Quantes professions sorprenents es poden trobar al món modern, l'existència de les quals molts ni tan sols saben. Ara plantejarem el tema d'activitats com el clacker. Què vol dir "clacker", quins deures han de fer les persones d'aquesta professió i quina rendibilitat té aquest tipus d'artesania al món modern?
D'on prové el terme "clacker"
Fins i tot al segle III aC, els dramaturgs coneguts d'aquella època feien servir els serveis de clackers. La tasca d'aquestes persones era o bé donar suport a una representació teatral, vocal, de dansa o garantir un fracàs total.
El significat de la paraula clacker prové del francès "claque" (clap de palma). La tasca d'aquestes persones era aplaudir, xiular en el procés d'una acció teatral per empènyer el públic de la sala a la mateixa. El propòsit dels clackers és augmentar la "puntuació" de l'actuació als ulls de l'espectador, encara que el repartiment i el guió de l'actuació estiguin a un nivell baix.
Quina és la teva professió?
Clarker és una persona que no només ha d'aplaudir al final de l'actuació, perquèque el públic en tot cas començarà a aplaudir al final. La tasca d'una persona que es dedica a aquest ofici és animar l'oient a "admirar" l'actuació, a prestar atenció a qualsevol escena.
Una altra tasca del clacker és cridar l'atenció del públic sobre un acte determinat de l'actuació, un vers d'una cançó o un buit en un ball. Per descomptat, si la ballarina gira durant molt de temps, el visitant del teatre apreciarà aquest element de la dansa magistralment interpretat i aplaudirà. Una altra cosa és que si el públic no entén la complexitat d'aquesta o aquella tècnica, entra en joc el clacker.
Un clacker no és només una persona que aplaudeix, sinó també algú que pot interrompre tota l'actuació, menystenir el nivell d'actuació, etc. Contracteu aquestes persones per eliminar competidors en l'àmbit de la cultura i anul·lar-ne la popularitat en la seva cercles. Aquests clackers poden cridar en veu alta "fu!" en el clímax, llançar un tomàquet a l'escenari o fins i tot a l'actor. En general, els clackers saben què fer i quan interrompre qualsevol esdeveniment públic.
Els Cluckers poques vegades s'asseuen sols a la sala. És poc probable que una persona que cridi "bravo" a tota l'audiència provoqui les mateixes emocions en el públic. El mateix s'aplica als clackers que pertorben o fan malbé les actuacions. Normalment la gent acudeix a l'actuació en grup i es dispersa per la sala de manera que els seus crits es distribueixen de manera uniforme.
Cluckers són persones que es contracten per diners. O ajuden a augmentar el nivell de la representació teatral o a reduir totes les valoracions de l'obra en aquest teatre. Es preparen acuradament abans de l'actuació en si.i sempre coneixen l'escenari: en quin moment cal exclamar, en quin moment plorar, etc. També pot haver-hi una persona entre bastidors que supervisarà el treball dels clackers a la sala. Pot donar algun tipus de senyal (assenteix amb el cap o qualsevol altre gest poc remarcable) en un moment determinat de l'actuació.
Tipus de clackers
Entre els seguidors de l'ofici hi ha una divisió en rols. Per exemple, s'assigna un grup separat a persones que aplaudiran, cridaran "bravo" i xiularan fort. Altres interfereixen amb l'actuació cridant en veu alta paraules de menyspreu, colpejant amb els peus, etc.
Entre els clackers també hi pot haver dones que es veuen obligades, per exemple, a “plorar” en el moment més dramàtic, i desmaiar-se en el moment més intens. L'última acció s'utilitza poques vegades, per no tenir sospites, però el "desmais" es considera una de les eines més efectives del clacker.
A més, un clacker és aquell que, entre actes, parla amb els visitants de l'actuació al bufet, fent cua, a taula, a la sala, i planteja un tema. Comencen a discutir l'acció a l'escenari, lloant o, al contrari, menyspreant l'actuació i el guió en conjunt.
Crocs moderns
A partir de mitjans del segle XX, la professió del clacker va començar a esvair-se gradualment en el passat. Ara això s'ha convertit en una mal altia dels teatres individuals, quan, com en moltes institucions culturals civilitzades, l'ofici ja ha perdut la seva antiga popularitat. Tanmateix, diuen que algunsles actuacions de ballet, els clackers al Teatre Bolxoi continuaran amb les seves activitats. És cert o no, ningú ho sap.
Com es va formar la societat del clacker
Clarking com a embarcació rendible va aparèixer al segle XIX a França. També s'hi va crear la primera comunitat anomenada Dramatic Success Insurance Society, que va unir els seguidors de la professió. L'equip, format per clackers, es deia "clack". A poc a poc, aquest tipus d'embarcacions rendibles es van estendre a Itàlia, Amèrica, Gran Bretanya, Rússia, Àustria, etc.
La famosa òpera La Scala de Milà és famosa no només per les seves produccions grandioses i la seva bona interpretació, sinó també per tota la màfia teatral, que està formada per clackers. Fins i tot els actors més reconeguts i talentosos podrien ser esbroncats només perquè no pagaven els clackers.
Un exemple sorprenent és l'estrena de l'òpera "Madama Butterfly", que es va presentar a Milà. En els moments clau de l'acció teatral, la gent del públic va començar a xiular, a trepitjar els peus i fins i tot a cantar. Com a resultat, l'estrena es va cancel·lar, tot i que a altres ciutats l'òpera va tenir un èxit vertiginós.
Clacker és una professió de finals del segle XIX, quan l'ofici ja s'havia originat i va començar a estendre's per moltes ciutats i països. Com que el negoci era molt rendible, hi havia competència entre els equips (clacks).
