Des del principi de l'heràldica, les formes dels escuts eren la part més important de tota la composició de l'escut. Variaven en funció de la cultura i la nacionalitat del portador.
Origen dels emblemes
Des del punt de vista de l'heràldica, les formes dels escuts són les formes d'un escut heràldic. Aquest element és la base de qualsevol dibuix que va ser acceptat com a símbol per famílies i estats influents. A l'Europa medieval, les figures d'armes que no es trobaven en alemany també depenien de la forma dels escuts.
A l'època dels cavallers, l'escut triangular era el més popular. Va ser ell qui es va convertir en el presagi de tota l'heràldica clàssica. Amb el temps van començar a aparèixer altres configuracions, que depenien cada cop més de la imaginació i la ficció de l'artista. Els primers emblemes només copiaven les seves formes dels escuts reals, que, al seu torn, van canviar juntament amb el desenvolupament de les armes medievals.
Quan els contorns reals van començar a donar pas a la ficció dels artistes, els llibres heràldics van començar a enlluernar amb un gran nombre de variacions. Com que ja estàvem parlant d'un símbol, cada propietari del seu propi escut va intentar aconseguir una combinació única d'elements i formes. Per això, fins i tot van néixer escoles nacionals amb els seus propis patrons i tradicions.
Formularis i tipusemblemes
Els escuts clàssics es destaquen en l'heràldica moderna. N'hi ha nou: varang, italià, espanyol, francès, bizantí, anglès, rombic, alemany i quadrat. Aquestes formes d'escuts eren les més populars. Alguns d'ells van ser batejats segons la tradició nacional, encara que de fet també tenien homòlegs geomètrics. Un escut heràldic en forma de triangle s'anomenava Varangian, un oval - italià, un quadrat arrodonit a la part inferior - espanyol.
Hi havia figures més complicades, però eren molt més rares. Els costats dret i esquerre de l'escut es determinen des del punt de vista de la persona que sosté l'escut, i no des del costat de l'espectador. Aquesta és una de les regles més importants en heràldica que els novells sovint no coneixen.
escut francès
El més comú era l'escut francès. La seva forma corresponia a un quadrangle amb el fons punxegut. Aquests escuts d'armes eren especialment populars a Rússia. Els símbols amb aquests contorns van ser adoptats per les famoses famílies nobles i ciutats de província del segle XIX. La forma moderna de l'emblema rus també es fa segons la tradició francesa.
Com pots explicar tanta popularitat? La forma de l'escut de Rússia (és a dir, francès) ofereix el màxim espai lliure per a les figures heràldiques de la figura. Aquest escut és el més pràctic des del punt de vista de l'artista. La composició més complexa i original es pot representar a l'escut francès.
escut alemany
El més difícil va ser l'escut alemany. Hi havia una osca a la vora del seu uniforme. Aixòla tradició heràldica es va originar com un redibuix de l'escut alemany real. També s'anomena tarch. Va ser utilitzat pels cavallers d'Europa occidental dels segles XIII-XVI. Tarch va aparèixer fins i tot en equips russos. El rebaix en ell era necessari per arreglar la llança, que podria derrotar l'enemic. Els escuts dels cavallers d'Alemanya sovint incloïen especialment aquesta característica artística de la forma.
Els tarques es van estendre per Europa al segle XIII. Es podrien fer amb fusta disponible. Aquest material era molt més accessible que el ferro. Per a més seguretat, el tarch estava cobert de pell. Per tant, en heràldica, la figura sovint imita la pell dels animals. La descripció de l'escut no podia prescindir d'esmentar el material amb què estava fet l'escut. Aquesta característica emfatitzava la pertinença del propietari a un gènere particular. Les famílies de cavallers riques podien permetre's el ferro, de manera que estava representat al seu símbol.
Incisions
Per entendre com fer l'escut de la teva família, has de conèixer no només la forma dels escuts, sinó també altres característiques artístiques heràldiques. Un d'ells és la tradició de dividir les figures en diverses parts. Els artistes utilitzen la dissecció, la intersecció i les línies diagonals. Permeten dividir l'escut heràldic de manera que hi hagi diversos colors alhora. Una paleta variada és una de les eines heràldiques més populars necessàries per fer que un disseny sigui únic i reconeixible.
Amb l'ajuda de línies diagonals, podeu tallar iemfatitzar la importància d'una determinada part de l'escut. Per exemple, així es separa el cap o la part superior de l'escut. Si la franja diagonal travessa tot l'escut, aquesta tècnica s'anomena embenat.
Creu
Una altra figura heràldica important és la creu. Els escuts dels cavallers sovint incloïen la imatge d'aquest símbol. És lògic suposar que a Europa la creu era el principal signe del cristianisme, per això es feia servir tan sovint. Tanmateix, amb el temps, aquest símbol heràldic va rebre un segon vent. Va començar a ser representat sense tenir en compte el significat cristià original. La universalitat de la creu pot ser confirmada fàcilment per tota la història de la humanitat. Aquests dibuixos es van utilitzar molt abans del naixement de l'heràldica. Per exemple, entre els pagans, la creu era sinònim de culte al sol.
Si combineu dos baldrics a l'escut d'armes, obtindreu el símbol de la flota familiar als russos. Es tracta de l'anomenada Creu de Sant Andreu, que també es pot trobar a la bandera d'Escòcia i en moltes altres composicions heràldiques. Altres variacions d'aquest símbol comú poden tenir escurçaments complexos o altres extensions decoratives (arrodoniments, serrats, etc.).
Altres formes geomètriques
A més dels talls i la creu, en heràldica hi ha diverses figures heràldiques més habituals dibuixades a l'escut. Aquesta llista inclou: un quadrat, una vora, un triangle, un punt, un rectangle, un cercle, un rombe, un fus, etc. La descripció de l'emblema conté necessàriament una menció del dibuixat.xifres. A la baixa edat mitjana va sorgir la tradició de representar elements geomètrics a les cantonades de l'escut. Aquesta és una "part gratuïta", una tècnica heràldica habitual.
A més, l'escut principal, que forma tota la forma de l'escut, pot tenir un escut més petit a l'interior. Aquesta recursivitat era la norma per a l'heràldica. Amb l'ajuda d'escuts, es va destacar l'origen cavalleresc del propietari de l'escut.
Figures no heràldiques
Hi ha un altre gran grup de components de l'escut. Aquestes figures també s'anomenen no heràldiques. Es divideixen en tres tipus: artificials, naturals i llegendàries. Per regla general, el disseny únic es converteix en l'element més reconeixible de l'escut. Per tant, els cavallers (i després les ciutats) van intentar representar alguna cosa rara i original al seu escut.
Les figures naturals inclouen dibuixos d'animals i ocells. Els propietaris dels escuts els seleccionaven segons la fauna de les seves terres natals. A més, les regles de l'heràldica no prohibien gens la representació de rius, muntanyes, en general, tot el que creava la natura. Les figures artificials són dibuixos d'armes i armadures. Eren especialment populars entre els cavallers i guerrers, que així subratllaven el seu amor per les embarcacions militars.
Finalment, el grup més curiós i extraordinari es pot anomenar les figures llegendàries. Es tracta de dibuixos de criatures de ficció populars en heràldica. Fins i tot els cristians més zelosos podien representar centaures, grifos i altres personatges de la mitologia antiga al seu escut. La més famosa d'aquesta sèrie és probablement la figura d'una àguila de dos caps. Aquest ocell mític estava representat a l'escutImperi Bizantí. D'allà, juntament amb l'ortodòxia i altres realitats gregues, va passar a Rússia. La primera àguila de dos caps va ser utilitzada a Moscou com a símbol propi per Ivan III al segle XV.
Lema de l'escut
Una part important de qualsevol escut en tot moment era el lema. Com s'utilitzava una frase breu i memorable, que es va convertir en un símbol d'un clan, ciutat o estat. Els lemes van emigrar de l'heràldica als afers militars i a la vida quotidiana.
Independentment de quina fos la forma de l'escut de la família, sempre tenia una cinta especial a la part inferior. Hi havia escrit el lema. Als països catòlics s'utilitzaven expressions alades llatines. Les cites de la Bíblia o d' altres escrits antics eren populars. La cinta i la inscripció que hi havia copiaven el color dels metalls de l'escut.
Suports d'escut
En els escuts d'armes especialment magnífics (generalment reials o principescos), s'utilitzava sovint un element heràldic com un porta-escuts. Va complementar la composició principal. L'escut es troba al centre i els suports de l'escut es representen al llarg de les vores. Al principi, les figures humanes s'utilitzaven en la seva capacitat. Aquesta tradició va aparèixer gràcies als tornejos de justa, als quals sempre assistien assistents de guerrers amb l'escut familiar.
No obstant això, amb el pas del temps, aquestes figures van començar a ser substituïdes per criatures i bèsties mitològiques. Aquesta tècnica va permetre decorar addicionalment la composició heràldica. Per saber com dibuixar un escut, heu d'imaginar exactament en qui es pot representarcom a escuts, i qui no ho és. En qualsevol dibuix simbòlic, personificaven la resistència i la força del seu propietari. Per tant, sovint es representaven criatures poderoses com a portadors d'escuts: lleons, àguiles, gegants, etc. La seva selecció sempre es va tractar amb molta cura.
Hi ha moments en què els portaescuts difereixen entre si. Així, per exemple, és el cas de l'escut de la Gran Bretanya. Representa un majestuós lleó coronat a la dreta i un mític unicorn de plata a l'esquerra. La figura d'un àngel com a intercessor i patró celestial va ser popular entre els cavallers cristians a l'edat mitjana. Per tant, abans de la batalla, el guerrer sempre feia una pregària, mentre portava un escut amb ell. Per a molts propietaris supersticiosos d'escuts d'armes, el seu disseny era un talismà feliç al camp de batalla. Trencar el teu escut amb una imatge heràldica es considerava un presagi de mala sort.
