El segle XIX, que es va convertir en un període d'extraordinari auge de la cultura nacional i d'assoliments grandiosos en tots els àmbits de l'art, va ser substituït per un complex, ple d'esdeveniments dramàtics i punts d'inflexió del segle XX. L'edat daurada de la vida social i artística va ser substituïda per l'anomenada plata, que va donar lloc al ràpid desenvolupament de la literatura, la poesia i la prosa russes en noves tendències brillants i, posteriorment, es va convertir en el punt de partida de la seva caiguda.
En aquest article ens centrarem en la poesia de l'Edat de Plata, considerarem els seus trets distintius, parlarem de les principals direccions, com el simbolisme, l'acmeisme i el futurisme, cadascun dels quals es va distingir per la música especial del vers. i una expressió viva de les experiències i els sentiments de l'heroi líric.
Poesia de l'edat de plata. Un punt d'inflexió en la cultura i l'art russos
Es creu queL'inici de l'Edat de Plata de la literatura russa cau entre els 80 i els 90 anys. segle XIX En aquest moment, van aparèixer les obres de molts poetes notables: V. Bryusov, K. Ryleev, K. Balmont, I. Annensky - i escriptors: L. N. Tolstoi, F. M. Dostoievski, M. E. S altykov-Shchedrin. El país està passant per moments difícils. Durant el regnat d'Alexandre I, primer es produeix un fort repunt patriòtic durant la guerra de 1812, i després, a causa d'un canvi brusc en la política anteriorment liberal del tsar, la societat experimenta una dolorosa pèrdua d'il·lusions i greus pèrdues morals.
La poesia de l'edat de plata arriba al seu apogeu l'any 1915. La vida pública i la situació política es caracteritzen per una crisi profunda, un ambient inquiet i bullint. Les manifestacions multitudinàries creixen, la vida es polititza i alhora es reforça l'autoconsciència personal. La societat està fent intents ardus per trobar un nou ideal de poder i ordre social. I els poetes i els escriptors es mantenen al dia dels temps, dominant noves formes d'art i oferint idees atrevides. La personalitat humana comença a realitzar-se com una unitat de molts principis: naturals i socials, biològics i morals. Durant els anys de les revolucions de febrer, d'octubre i de la Guerra Civil, la poesia de l'Edat de Plata està en crisi.
Discurs d'A. Blok "Sobre el nomenament del poeta" (11 de febrer de 1921), pronunciat per ell a la Casa dels Escriptors en una reunió amb motiu del 84è aniversari de la mort d'A. Pushkin, es converteix en la finalacord de l'edat de plata.
Característiques de la literatura del segle XIX - principis del XX
Mirem les característiques de la poesia de l'Edat de Plata. En primer lloc, una de les característiques principals de la literatura d'aquella època era un gran interès pels temes eterns: la recerca del sentit de la vida d'un individu i de tota la humanitat en el seu conjunt, els enigmes del caràcter nacional, la història de el país, la influència mútua del món i l'espiritual, la interacció de l'home i la natura. La literatura a finals del segle XIX esdevé cada cop més filosòfic: els autors revelen els temes de la guerra, la revolució, la tragèdia personal d'una persona que, per circumstàncies, ha perdut la pau i l'harmonia interior. En les obres d'escriptors i poetes neix un heroi nou, agosarat, extraordinari, decidit i sovint impredictible, que supera amb tossuda totes les penúries i les penúries. En la majoria de les obres, es presta molta atenció a com el subjecte percep precisament els esdeveniments socials tràgics a través del prisma de la seva consciència. En segon lloc, una característica de la poesia i la prosa era la recerca intensiva de formes artístiques originals, així com de mitjans per expressar sentiments i emocions. La forma poètica i la rima van tenir un paper especialment important. Molts autors van abandonar la presentació clàssica del text i van inventar noves tècniques, per exemple, V. Maiakovski va crear la seva famosa "escala". Sovint, els autors utilitzaven anomalies de parla i llenguatge, fragmentació, alogismes i fins i tot feien errors ortogràfics per aconseguir un efecte especial.
En tercer lloc, els poetes de l'edat de plata de la poesia russa van experimentar lliurement ambpossibilitats artístiques de la paraula. En un esforç per expressar impulsos espirituals complexos, sovint contradictoris, "volàtils", els escriptors van començar a tractar la paraula d'una manera nova, intentant transmetre els matisos més subtils de significats als seus poemes. Les definicions estàndard i fórmules d'objectes objectius clars: amor, mal, valors familiars, moralitat - van començar a ser substituïdes per descripcions psicològiques abstractes. Els conceptes precisos van donar pas a pistes i subestimacions. Aquesta fluctuació, fluïdesa del significat verbal s'aconseguia mitjançant les metàfores més brillants, que sovint començaven a basar-se no en la semblança òbvia d'objectes o fenòmens, sinó en signes no evidents.
En quart lloc, la poesia de l'Edat de Plata es caracteritza per noves maneres de transmetre els pensaments i els sentiments de l'heroi líric. Els poemes de molts autors es van començar a crear amb imatges, motius de diferents cultures, així com cites ocultes i explícites. Per exemple, molts artistes de paraules van incloure escenes de mites i tradicions gregues, romanes i una mica posteriors eslaus a les seves creacions. A les obres d'I. Annensky, M. Tsvetaeva i V. Bryusov, la mitologia s'utilitza per construir models psicològics universals que permeten comprendre la personalitat humana, en particular el seu component espiritual. Cada poeta de l'Edat de Plata és brillantment individual. És fàcil entendre quin d'ells pertany a determinats versos. Però tots van intentar que les seves obres fossin més tangibles, vives, plenes de colors, perquè qualsevol lector pogués sentir cada paraula i línia.
Bàsicdireccions de poesia de l'edat de plata. Simbolisme
Escriptors i poetes que s'oposaven al realisme van anunciar la creació d'un nou art contemporani: el modernisme. Hi ha tres corrents literàries principals en la poesia de l'Edat de Plata: simbolisme, acmeisme, futurisme. Cadascun d'ells tenia les seves pròpies característiques sorprenents. El simbolisme va sorgir originàriament a França com a protesta contra l'exhibició quotidiana de la realitat i la insatisfacció amb la vida burgesa. Els fundadors d'aquesta tendència, inclòs J. Morsas, creien que només amb l'ajuda d'una pista especial, un símbol, es poden entendre els secrets de l'univers. El simbolisme va aparèixer a Rússia a principis de la dècada de 1890. El fundador d'aquesta tendència va ser D. S. Merezhkovsky, que va proclamar en el seu llibre tres postulats principals del nou art: simbolització, contingut místic i "expansió de la impressionabilitat artística".
Simbolistes sènior i júnior
Els primers simbolistes, més tard anomenats sèniors, van ser V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky i altres poetes. El seu treball es caracteritzava sovint per una negació aguda de la realitat circumdant. Van retratar la vida real com a avorrida, lletja i sense sentit, intentant transmetre els matisos més subtils dels seus sentiments.
El període de 1901 a 1904 marca l'inici d'una nova fita en la poesia russa. Els poemes dels simbolistes estan impregnats d'esperit revolucionari i de premonició de futurs canvis. Simbolistes júniors:A. Blok, V. Ivanov, A. Bely: no negueu el món, però espereu utòpicament la seva transformació, lloant la bellesa divina, l'amor i la feminitat, que segurament canviaran la realitat. És amb l'aparició dels simbolistes més joves a l'àmbit literari que el concepte de símbol entra a la literatura. Els poetes l'entenen com una paraula polièdrica que reflecteix el món del "cel", l'essència espiritual i alhora el "regne terrenal".
Simbolisme durant la revolució
Poesia de l'edat de plata russa el 1905-1907. està experimentant canvis. La majoria dels simbolistes, centrats en els esdeveniments sociopolítics que tenen lloc al país, estan reconsiderant les seves opinions sobre el món i la bellesa. Aquest últim s'entén ara com el caos de la lluita. Els poetes creen imatges d'un nou món que ve a substituir el moribund. V. Ya. Bryusov crea el poema "Els huns que vénen", A. Blok - "La barca de la vida", "Aixecant-se de la foscor dels cellers…", etc.
El simbolisme també està canviant. Ara no es dedica a l'herència antiga, sinó al folklore rus, així com a la mitologia eslava. Després de la revolució, hi ha una demarcació dels simbolistes, que volen protegir l'art dels elements revolucionaris i, per contra, s'interessen activament per la lluita social. Després de 1907, les disputes dels simbolistes es van esgotar, i la imitació de l'art del passat el va substituir. I des de 1910, el simbolisme rus està en crisi, mostrant clarament la seva inconsistència interna.
Acmeisme en la poesia russa
El 1911, N. S. Gumilyov va organitzargrup literari - "Taller de poetes". Inclou els poetes S. Gorodetsky, O. Mandelstam, G. Ivanov i G. Adamovich. Aquesta nova direcció no va rebutjar la realitat circumdant, sinó que va acceptar la realitat tal com és, afirmant el seu valor. El "Taller de Poetes" va començar a publicar la seva pròpia revista "Hyperborea", així com obres impreses a "Apol·lo". L'acmeisme, sorgit com una escola literària per trobar una sortida a la crisi del simbolisme, va unir poetes molt diferents en entorns ideològics i artístics.
Una de les autores acmeistes més famoses va ser Anna Akhmatova. Les seves obres estaven plenes d'experiències amoroses i esdevingueren com una confessió de l'ànima d'una dona turmentada per passions.
Característiques del futurisme rus
L'edat de plata en la poesia russa va donar lloc a una altra tendència interessant anomenada "futurisme" (del llatí futurum, que significa "futur"). La recerca de noves formes artístiques en les obres dels germans N. i D. Burlyukov, N. S. Goncharova, N. Kulbin, M. V. Matyushin es va convertir en un requisit previ per a l'aparició d'aquesta tendència a Rússia.
El 1910 es va publicar la col·lecció futurista "El jardí dels jutges", en la qual es van recollir les obres de poetes tan brillants com V. V. Kamensky, V. V. Khlebnikov, els germans Burliuk, E. Guro. Aquests autors van formar el nucli dels anomenats cubo-futuristes. Més tard, V. Maiakovski es va unir a ells. El desembre de 1912 es va publicar un almanac: “Una bufetada al públic"Els poemes dels cubo-futuristes" Forest Boom", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", "Gag" es van convertir en objecte de nombroses disputes. Al principi es van percebre com una manera de burlar els hàbits del lector, però després lectura més propera, una gran voluntat de mostrar una nova visió del món especial implicació social.
Egofuturistes
A més del cubo-futurisme, han sorgit diversos altres corrents, inclòs l'ego-futurisme, encapçalat per I. Severyanin. A ell es van unir poetes com V. I. Gnezdov, I. V. Ignatiev, K. Olimpov i altres. Van crear l'editorial "Petersburg Herald", van publicar revistes i almanacs amb noms originals: "Skycops", "Àguiles sobre l'abisme", "Zasakhar". Kry", etc. Els seus poemes es distingien per l'extravagància i sovint estaven composts per paraules creades per ells mateixos. A més dels ego-futuristes, hi havia dos grups més: "Centrifuga" (B. L. Pasternak, N. N. Aseev, S. P. Bobrov) i "Mezzanine of Poetry" (R. Ivnev, S. M. Tretyakov, V. G. Sherenevich).
En lloc d'una conclusió
L'edat de plata de la poesia russa va ser de curta durada, però va unir una galàxia dels poetes més brillants i talentosos. Moltes de les seves biografies es van desenvolupar tràgicament, perquè per voluntat del destí van haver de viure i treballar en un punt d'inflexió tan fatal per al país.el temps de les revolucions i el caos dels anys postrevolucionaris, la guerra civil, el col·lapse de les esperances i el renaixement. Molts poetes van morir després dels tràgics fets (V. Khlebnikov, A. Blok), molts emigrats (K. Balmont, Z. Gippius, I. Severyanin, M. Tsvetaeva), alguns es van suïcidar, van ser afusellats o desapareguts als camps de Stalin. Tot i això, tots van aconseguir fer una gran contribució a la cultura russa i enriquir-la amb les seves obres expressives, colorides i originals.
