Brueghel Pieter el Jove (1564/65–1636), pintor flamenc, tenia el sobrenom d'Infernal. És conegut per nombroses còpies de les obres del seu pare, Pieter Brueghel el Vell, així com per obres originals. Es van preparar un gran nombre d'exemplars per a la venda a casa, i també van sortir a l'estranger. Això va contribuir al reconeixement internacional de les pintures del seu pare. En el retrat de van Dyck, Brueghel Peter el Jove apareix davant nostre. La foto del dibuix mostra el seu bonic aspecte i el caracteritza com una persona sàvia.
Peter Brueghel el Jove: biografia
El fill de Pieter Brueghel Sr., sobrenomenat Pagès, i la seva dona Mayken Alst va néixer a Brussel·les i va perdre el seu pare als cinc anys. Juntament amb el seu germà Jan (que es deia Velvet, Paradise o Blooming) i la seva germana Marie, va començar a viure amb la seva àvia Meike Verhulst. L'àvia era la vídua del prolífic pintor Peter Cook van Aelst. Ella mateixa era una artista consumada, coneguda per les seves miniatures. Possiblement Karel van Mander Meiken Verhulst, un pintor, poeta, historiador i teòric de l'art flamenc, va ser el primermestra dels seus dos néts.
Algun temps després de 1578, la família Bruegel es va traslladar a Anvers. Probablement Brueghel Pieter Jr. va arribar a l'estudi del paisatgista Gillis van Koningsloe, que va estudiar amb Peter Cook van Aelst. El seu mestre va deixar Anvers el 1585, però en aquest moment Brueghel ja havia estat acceptat al Gremi de Sant Lluc com a pintor independent i independent.
5 de novembre de 1588 Brueghel Pere el Jove es va casar amb Elisabeth Goddelet. Van tenir set fills, molts dels quals van morir en la primera infància. Un dels fills, que es deia Pieter Brueghel III, també es convertirà en artista. El mateix Brueghel Peter the Younger dirigeix un gran taller a Anvers, que produeix principalment còpies barates de les obres del seu pare, que es venen bé tant al país com a l'estranger. No obstant això, malgrat un nombre suficient de comandes, l'artista sovint experimenta dificultats econòmiques. Això es deu molt probablement al consum excessiu d'alcohol. Va tenir almenys nou estudiants, inclosos Frans Snyders i Andries Daniels. Després d'aprendre a treballar fent còpies a l'estudi de Brueghel, tots dos es van fer famosos com a mestres de la natura morta.
L'artista Pieter Brueghel Jr va morir a Anvers als 72 anys.
Treball independent
El pintor, com ja s'ha dit, estava més especialitzat en la creació de nombroses còpies de les obres més famoses del seu pare. El mateix Pieter Bruegel Jr. va pintar paisatges, pintures sobre temes religiosos i escenes de pobles de gènere. El seu nom i obres erenoblidat als segles XVIII i XIX fins que va ser redescobert a la primera meitat del segle XX.
Pintures "Recaptador d'impostos" i "Núvia"
Peter Brueghel el Jove va crear obres brillants, enèrgiques, atrevides i idiosincràtiques basades en modismes que són difícils de traduir literalment per a un estranger.
Requereixen una consideració acurada. Aquesta imatge era, per exemple, l'"Oficina del recaptador d'impostos". Té diversos títols més que parlen de la possibilitat de diverses interpretacions d'aquesta obra. Un home amb barret d'advocat està dret a la taula. Però la recaptació d'impostos no sol tenir lloc en un entorn tal com es mostra al llenç. Tant els documents com les bosses de la taula tenen un aspecte diferent del que eren a la vida real en aquell moment. A més, els pagesos normalment portaven delmes en gra. Aquí fan fila amb gallines i ous. La imatge mostra l'interès d'un habitant de la ciutat, que era Brueghel, per la vida del poble. L'artista ha fet almenys 25 còpies d'aquesta obra en diversos formats.
Una altra obra original de Brueghel es troba al Metropolitan Museum of Art. Aquesta és La Núvia. Es coneixen almenys cinc de les versions del seu autor. El quadre representa l'antic costum primaveral flamenc d'escollir una reina per a la Trinitat i coronar-la amb una corona de flors recollides als camps pels nens. Tant en estil com en color, la imatge és clarament diferent de les obres del seu pare. La pintura utilitza un color tan brillant com el cinabri, així com els més rics tons blaus verds. La integritat de la composició i el patró és visible al llenç. A la National Gallery de PragaTambé es poden trobar quatre de les seves obres, però com que el seu estil no ha canviat al llarg de la seva vida, pot ser difícil dir de manera fiable si alguna obra és original i independent, o és una de les còpies de l'obra perduda del seu pare.
Creador de còpies
Brueghel Pere el Jove a l'ermita està representat per cinc còpies de les obres del seu pare. Es tracta de "Adoració dels Reis Mags", "Fira amb representació teatral", "Paisatge d'hivern", "Sermó de St. Joan Baptista" i "L'atac dels lladres als pagesos". El copista va fer, inevitablement, petits canvis en aquests llenços que distingeixen les seves obres de les del seu pare. Es diferencien tant pel color com pel que fa a la lectura del tema amb detalls que poden canviar una mica el significat de les pintures acabades de crear.
Tema de Nadal
Després de reescriure la pintura del seu pare, Pieter Brueghel Jr. va tractar aquest tema. L'Adoració dels Reis Mags és una pintura de Brueghel el Vell que representa un petit poble on, sota un ombrívol cel d'hivern, la gent està ocupada amb la seva vida normal i no festiva. Aquesta és la vida quotidiana d'un poble flamenc.
Però a la plaça van aparèixer mules, cobertes amb mantes decorades. Això fa que la gent presti atenció a l'edifici poc visible, que es troba a l'esquerra. A la imatge del fill Brueghel, Maria i el nadó són gairebé invisibles. Els Reis Mags van vestits de manera bastant informal. El més important és la vida quotidiana, que bull, que bull. Està ple d'activitat necessària i uneix l'home i l'univers en un sol tot.
Hivern
Per descomptat, inicialment aixòuna obra pacífica creada pel pare. La seva còpia va ser escrita per Brueghel Pieter Jr. "Paisatge d'hivern amb trampa per a ocells" representa un matí clar en lloc d'un dia ombrívol.
El clar blau del cel, reflectit en la neu blanca, es converteix suaument i harmoniosament en gel verdós al riu. La diversió amb patins a la imatge no és el principal. Important és el parany que es fa des de la porta per als ocells estúpids que el capturador està esperant. Per cert, ell no està a la foto. Què hi ha darrere d'això? La qüestió de la fragilitat i fragilitat de qualsevol vida. Com un ocell si es tanca la trampa, com un humà si el gel del riu s'esquerda i la diversió es converteix en tragèdia.
Massacre dels innocents
Segons l'Evangeli de Mateu, en conèixer el naixement de Jesús, el rei Herodes va ordenar matar tots els nens de Betlem menors de dos anys. Brueghel va modernitzar la història i els seus soldats porten l'uniforme de l'exèrcit espanyol i els seus mercenaris alemanys.
Aquest treball del seu pare va ser repetit per Pieter Brueghel Jr. La massacre dels innocents va vendre almenys 14 còpies. La versió que ara es troba a la Col·lecció Reial de Sa Majestat la Reina Isabel II pertanyia originalment a l'emperador Rodolf II. Els nadons morts van ser pintats. En canvi, dibuixaven aliments i animals. Així, en comptes de massacre, es va produir el robatori i el saqueig. L'any 1988 es va restaurar i es va restaurar el seu aspecte original. Aquesta peça va ser comprada per Carles II el 1662.
estiu
El final de l'estiu, la collita reflectida en el quadre de Pieter Bruegel el Jove. "Collita", per descomptat, difereix en detalls del llenç del pare. Una visió més propera mostra els habitants del poble. Alguns, després de la feina, no descansen sota un arbre, com el seu pare, sinó on el seu cansament ha superat.
Un camperol surt a primer pla, saciant la seva set amb una gerra enorme. Pel que fa al color, la imatge del fill és més brillant, més alegre, té més cinabri. El paisatge del fons és completament diferent. Tota l'atenció de l'artista està fixada en persones que ja han treballat molt i estan collint una collita merescudament gran. El pintor és molt càlid amb els habitants representats d'un petit poble, treballadors incansables.
Resum de la història. Pieter Brueghel el Jove
L'art del Renaixement del Nord es va desenvolupar segons lleis completament diferents en comparació amb la italiana. En primer lloc, porta gairebé un segle enrere. En segon lloc, els artistes no tenien grans imatges de la cultura grecoromana. Finalment, es va desenvolupar en el context de la lluita per la llibertat contra els invasors espanyols i la reforma de l'Església. En general, tot això s'expressava en les pintures dels pintors holandesos per una major proximitat al gòtic i formes més convencionals i arcaiques. Fins a cert punt, en la seva obra hi ha una percepció pagana del món: Déu està dissolt en cada partícula d'ell. Mentrestant, la doctrina oficial ho nega. Déu està lluny i supervisa les accions de les persones.
Els artistes dels Països Baixos van buscar decorar la vida quotidiana, poetitzar la vida quotidiana. Per tant, el paisatge de la imatge de fons de la imatge es va convertirgènere independent, com la natura morta.
En l'obra de Bruegel, especialment el més jove, l'oposició del mal i el bé, matisos filosòfics sobre la fragilitat de la terra, burla, com, per exemple, en el quadre "L'Alquimista" basat en el gravat del seu pare, són molt forts.
L'artista, seguint el seu pare, mira les activitats de les persones, però veu el sentit en les seves accions, mentre que el seu pare no ho veia, representant la vida com una vanitat buida. Amb amor i atenció, l'artista representa la vida de la gent, alterant les pintures del seu pare. Els llegeix de manera diferent. La vida quotidiana no li sembla cap tonteria. I, a més, està ple d'aquella bellesa i lluentor, que eren poques a les pintures de Brueghel el Vell. I la part del paisatge dels llenços continua desenvolupant el que va començar el seu pare, mostrant la bellesa del món que l'envolta. Així, fent còpies i venent-les activament a l'estranger, Brueghel el Jove fa conèixer al món no només les obres del seu gran avantpassat, que marxa triomfant per països i continents, sinó amb la seva pròpia visió del món.
